Monet e o impressionismo



Baixar 18.54 Kb.
Encontro11.03.2018
Tamanho18.54 Kb.

Monet e o impressionismo

Descrição:

Observando pinturas de Monet, as crianças entenderão o que foi o movimento artístico modernista Impressionismo. Em seguida, conhecem mais artistas e obras e, ao final, produzirão sua pintura impressionista.



Conteúdos:

Impressionismo



Competência: Identificar os principais movimentos artísticos, analisando-os dentro do contexto histórico ao qual estão inseridos.

Habilidade: Após apreciação de obras de arte de períodos variados, procurar replicá-las, por meio de pinturas e esculturas.

Sequência Didática:

1ª Parte: Introdução

Exiba para os estudantes a apresentação “O Parlamento de Londres por Monet” (anexo 1). Depois de observar a sequência de imagens, solicite aos estudantes que façam uma análise do conjunto, tentando identificar: qual foi o objetivo do artista ao pintar essas imagens? O que ele estava observando? Quais são as diferenças das imagens? O que causa essas diferenças nas imagens?

2ª Parte: Claude Monet

Faça uma breve apresentação do artista (ver detalhe das atividades [1]), sua obra e contexto histórico em que produziu a obra analisada.

3ª Parte: O Impressionismo

Exiba a imagem anexa, “Impressão, nascer do sol” (anexo 2), de Claude Monet, para explicar o surgimento desse movimento artístico. Fale um pouco sobre ele (ver detalhe das atividades [2]) e sobre suas características. Apresente outros artistas e exiba suas obras.

4ª Parte: Experimentação

Escolha um espaço ao ar livre (dentro ou fora da escola) onde tenham paisagens e/ou objetos expostos à luz do sol. Diga a cada estudante que escolha algum desses elementos para ser representado em três pinturas (o mesmo tema nas 3). Cada pintura deve ser feita num tempo máximo de 20 minutos, o estudante deve ser o mais fiel possível quanto à tonalidade das cores vistas e empregadas na pintura. As 3 pinturas devem ser elaboradas em sequência, com tinta guache ou acrílica, como prefira o docente.

5ª Parte: Socialização do trabalho e avaliação

Deixe que as pinturas sequem e depois as exponha em sala de aula. Nessa ocasião, os estudantes devem fazer uma avaliação oral do processo de trabalho e dos resultados obtidos. O docente poderá expor mais uma vez a apresentação aqui indicada e tecer paralelos entre ela e os trabalhos dos estudantes, e estimular que eles mesmos também relacionem os trabalhos.

Detalhe das atividades:

[1] Para informações sobre o artista acesse: http://pt.wikipedia.org/wiki/Claude_Monet

[2] Para informações sobre o Impressionismo acesse:

http://www.historiadaarte.com.br/linha/impressionismo.html

[3] Essa aula poderá ser dada antes ou depois da aula A arte da velocidade, pois trabalham as mesmas habilidades e competências e se referem a um mesmo período artístico. Isso facilita a compreensão do contexto histórico.



Proposta de Integração:

Essa aula pode ser dada em parceria com a aula de história, para que os estudantes entendam melhor a razão da mudança de foco nos temas a serem representados pelos artistas.



Avaliação:

Observe os comentários que as crianças fazem sobre as imagens, as relações que conseguem estabelecer entre as imagens dos artistas e as suas e se conseguem reproduzir em seus trabalhos os aspectos vistos nas obras dos artistas.



Referências:

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5c/Claude_Monet%2C_Impression%2C_soleil_levant%2C_1872. jpg. Acessado em 09/10/2011.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Claude_Monet. Acessado em 09/10/2011.

Materiais:

- Equipamento multimídia;

- Pincéis;

- Tintas guache ou acrílica;

- Tecido de algodão;

- Papel A3.



Anexos:

Anexo 1 - Parlamento de Londres - Monet.ppt

Anexo 2 - Impressão, nascer do sol.jpg

IMPRESSIONISMO

O Impressionismo foi um movimento artístico que revolucionou profundamente a pintura e deu início às grandes tendências da arte do século XX. Havia algumas considerações gerais, muito mais práticas do que teóricas, que os artistas seguiam em seus procedimentos técnicos para obter os resultados que caracterizaram a pintura impressionista.

Principais características da pintura:

• A pintura deve registrar as tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz solar num determinado momento, pois as cores da natureza se modificam constantemente, dependendo da incidência da luz do sol.

• As figuras não devem ter contornos nítidos, pois a linha é uma abstração do ser humano para representar imagens.

• As sombras devem ser luminosas e coloridas, tal como é a impressão visual que nos causam, e não escuras ou pretas, como os pintores costumavam representá-las no passado.

• Os contrastes de luz e sombra devem ser obtidos de acordo com a lei das cores complementares. Assim, um amarelo próximo a um violeta produz uma impressão de luz e de sombra muito mais real do que o claro-escuro tão valorizado pelos pintores barrocos.

• As cores e tonalidades não devem ser obtidas pela mistura das tintas na paleta do pintor. Pelo contrário, devem ser puras e dissociadas nos quadros em pequenas pinceladas. É o observador que, ao admirar a pintura, combina as várias cores, obtendo o resultado final. A mistura deixa, portanto, de ser técnica para se óptica.

A primeira vez que o público teve contato com a obra dos impressionistas foi numa exposição coletiva realizada em Paris, em abril de 1874. Mas o público e a crítica reagiram muito mal ao novo movimento, pois ainda se mantinham fiéis aos princípios acadêmicos da pintura.

Principais artistas:

Claude Monet

- Incessante pesquisador da luz e seus efeitos, pintou vários motivos em diversas horas do dia, afim de estudar as mutações coloridas do ambiente com sua luminosidade. Obras Destacadas: Mulheres no Jardim e a Catedral de Rouen em Pleno Sol.



Auguste Renoir

- Foi o pintor impressionista que ganhou maior popularidade e chegou mesmo a ter o reconhecimento da crítica, ainda em vida. Seus quadros manifestam otimismo, alegria e a intensa movimentação da vida parisiense do fim do século XIX. Pintou o corpo feminino com formas puras e isentas de erotismo e sensualidade, preferia os nus ao ar livre, as composições com personagens do cotidiano, os retratos e as naturezas mortas. Obras Destacadas: Baile do Moulin de la Galette e La Grenouillière.



Edgar Degas

- Sua formação acadêmica e sua admiração por Ingres fizeram com que valorizasse o desenho e não apenas a cor, que era a grande paixão do Impressionismo. Além disso, foi pintor de poucas paisagens e cenas ao ar livre. Os ambientes de seus quadros são interiores e a luz é artificial. Sua grande preocupação era flagrar um instante da vida das pessoas, aprender um momento do movimento de um corpo ou da expressão de um rosto. Adorava o teatro de bailados. Obra Destacada: O Ensaio.



Seurat

- Mestre no pontilhismo. Obra Destacada: Tarde de Domingo na Ilha Grande Jatte.

No Brasil, destaca-se o pintor Eliseu Visconti, ele já não se preocupa mais em imitar modelos clássicos; procura, decididamente, registrar os efeitos da luz solar nos objetivos e seres humanos que retrata em suas telas. Ganhou uma viagem à Europa, onde teve contato com a obra dos impressionistas. A influência que recebeu desses artistas foi tão grande que ele é considerado o maior representante dessa tendência na pintura brasileira. Obra destacadas são: Trigal e Maternidade.

Para seu conhecimento:

- O quadro Mulheres no Jardim, de Monet, foi pintado totalmente ao ar livre e sempre com a luz do sol. São cenas do jardim da casa do artista.



- O movimento impressionista foi idealizado nas reuniões com seus principais pintores e elas aconteciam no estúdio fotográfico de Nadar, na Rue de Capucines, Paris.

Compartilhe com seus amigos:


©ensaio.org 2017
enviar mensagem

    Página principal